滚石（1998）
 
音乐大师小虫继《阮玲玉》《红玫瑰白玫瑰》后第三部金马奖最佳电影配乐巨作。
 
由著名作家严歌苓编剧、著名影星陈冲执导，荣获1999年第35届香港电影金马奖五项大奖，片中与哀凄的故事形成某种奇特对照的是红原—若尔盖草原美丽的外景。 
 
七十年代的西藏，那时中国正经历十年文革风暴。成都少女文秀(李小璐饰)与全国七百五十万青年面对著同一命运，要离开身边所有亲人朋友，被下放农村。 
 
文秀被派往荒凉的西藏高原，寄居到藏族牧人老金(洛桑群培饰)的破旧营帐内。贫瘠的生活令文秀沮丧，爆发她渴求归家的念头。在渺无人烟的西藏高原，文秀唯一生存工具是自己的肉体，她将女性最珍贵的贞洁，一而再、再而三地奉献给干部、生产队长、司机、小兵等人，她的目的只是换取一纸回家的批文。「人尽可夫」的文秀令天地黯然，纯朴的老金决定为她洗去污秽，为她重拾逝去的青春。 
 
有影评说《天浴》是在讲命，讲女人的人生，讲人生的转折。这故事的残酷和讲故事的痛苦，不是每个人都能坚强面对的.当年看的时候没有看懂.如今,也不想去重新温习.女人面对梦想、面对欲望、面对种种险恶，该有怎样清醒和现实的头脑，该经过多少风雨寂寞，才能从容面对？女人是水做的,化入世间,没有形状.到底是柔弱还是坚忍? 而齐豫唱的这首电影插曲,唱得荡气回肠.不知道是在问天,还是望天悲吟? 
 
小虫是华语乐坛一个很奇特的存在，以R&B特质存在的那个小虫将以杜德伟为代表的一众歌手搞得很"黑"，而以连续两张电影原声大碟《阮玲玉》和《红玫瑰与白玫瑰》示人的小虫又是完全的三四十年代上海风骨。对于小虫这样在台湾土生土长，既没有多年大洋彼岸黑人社区生活，又没有上海风花雪月浸淫的人来说，拥有如此宽泛的音乐才能，实在是个异数。 
　　
一九九八年，小虫受托再次操刀电影原声大碟，此部影片便是著名影星陈冲初执导筒之作《天浴》。相较于《阮玲玉》和《红玫瑰与白玫瑰》，《天浴》在空间和时间上起了很大变化：影片讲述了在文革期间发生在北部草原上的一个凄美的爱情故事，因而小虫为此所作的原声音乐和前两部作品产生了非常大的分野。最大的分别是，今次的这张电影原声在音乐表现力上有了极大提升。 
　　
从广度上来说，整张唱片涉及多种音乐类型。如最先三段《葬爱》、《半甜欲水》和《欲望之水》的管弦乐作品，非常的西化；又如《凉夜窗情》和《幸福》的五声音阶和民族乐器所导出的绝对中国味道；再如《Whispering Steppes》和《欲水》中齐豫如天籁般美丽的吟唱以及《送别离》中相当文革样板化的革命歌曲；其他还有象《星光满天》、《愤怒之火》和《第二个苹果》中的电子音乐、《神魂迷颠》中的宗教吟颂等等。 
　　
从音乐的深度来说，其实整部原声作品，总共只有两段音乐主题，却要完成十八轨，整整一小时的音乐内容，难度非常之大。除了用各种音乐类型来诠释这两段音乐以保持可听性外，小虫还采用尽量多的乐器来表现音乐主题，在这张唱片中，小虫所指挥的美国管弦乐团中几乎每一样主要乐器都曾以主角面貌出现演奏。比如首段《葬爱》就是很好的例子：长笛开场，整个管弦乐团跟进，继而是小提琴独奏，再是中提琴，打击乐器过门后，出现的是以乐器性质出现的人声，高潮部分是所有乐器的交错的主题再现，令整段音乐华丽饱满。以后的各段中，更多的乐器和人声把这两段音乐主题从各个侧面去演绎，用来配合情节发展和人物内心变化，创作者的功力之深，实在令人叹为观止。　　再回到对音乐的感悟力上，面对《天浴》电影原声大碟，我们再次讶异于小虫对于他自己并不熟悉的时间和空间里发生的事情的准确再现。如果说小虫在上海住一星期便能深谙上海风情，拿出《阮玲玉》和《红玫瑰与白玫瑰》两部作品尚可理解，那么，他远在美国完成的《天浴》在音乐上的成功就只能用天才去形容了。原声唱片的第五轨《送别离》是一首很典型的"红太阳"式的革命颂歌，原本以为是一首真的五六十年代作品，拿给好多经过那个时代的人听却没有人知道，后来在唱片的Credits中发现，原来连这首歌曲也是小虫的原创！仿民谣的音乐风格、高亢却刺耳的演唱、机械化的节奏--从没有经历过文革的小虫是如何创作出这首原汁原味"革命歌曲"的，始终是个迷。 
 
01.葬爱 
02.半甜欲水 
03.欲望之水 
04.凉夜窗情 
05.送别离 
06.英文主题曲 
07.幸福 
08.汲水之歌 
09.星光满天 
10.欲望彩虹 
11.生涩不安 
12.神魂迷癫 
13.愤怒之火 
14.第二个苹果 
15.悲情之水 
16.欲水演奏版 
17.迷雾森林 
18.欲水 中文主题曲